6 Tips Perekaman Audio untuk Pembuat Film DIY

Film adalah media visual; banyak yang memulai kariernya sebagai fotografer atau sutradara yang berpikiran visual. Bagi kami, terkadang kualitas audio menjadi renungan.

Suara yang bagus mengatur suasana hati, dan itu tidak ada hubungannya dengan efek suara keren dan skor sinematik daripada yang Anda kira. Sama seperti dalam fotografi, Anda ingin menangkap esensi subjek secara keseluruhan.

Jika Anda dapat mencapai ini, kemungkinan pasca produksi menjadi jauh lebih besar. Berikut adalah beberapa hal yang perlu dipikirkan untuk mengantisipasi proyek Anda berikutnya.

1. Pilih Orang yang Tepat untuk Pekerjaan itu

Kecuali jika Anda benar-benar kru film, Anda harus selalu memilih penata suara khusus untuk pemotretan Anda. Orang yang mengoperasikan kamera seharusnya, secara umum, bukan orang yang memegang mikrofon (kecuali mikrofon itu terpasang ke kamera).

Akuisisi suara seharusnya tidak menjadi renungan. Dalam beberapa kasus, Anda mungkin hanya dapat melemparkan mikrofon tanaman ke dalam adegan, tetapi ini tidak selalu ideal, terutama jika subjek Anda bergerak atau berbicara dalam volume yang berbeda-beda. Anda membutuhkan seseorang untuk naik level, mendengarkan dengan seksama saat Anda menembak.

2. Gunakan Gear yang Tepat

Ada begitu banyak jenis mic. Kabar baiknya: mikrofon untuk pembuatan film umumnya akan masuk ke dalam salah satu dari dua kategori, membuat segalanya menjadi lebih sederhana.

mikrofon senapan

Dengan mikrofon senapan, area pertikaian adalah panjang yang diproyeksikan keluar langsung dari ujung. Mikrofon shotgun sangat bagus dalam menangkap suara sekitar di zonanya, dengan atmosfer dan gangguan apa pun di luar area ini yang hilang.

Dalam pengaturan stereotip, Anda akan melihat mikrofon senapan tergantung dari peralatan panjang yang disebut tiang boom. Booming adalah salah satu cara paling umum untuk merekam suara di set film.

Untuk pemotretan jarak jauh dan adegan grup, Anda biasanya ingin memilih jenis mikrofon ini.

Terkait: Mic Shotgun Terbaik untuk Kamera DSLR dan Mirrorless

Mikrofon Lavalier

Ini adalah mikrofon wawancara khas Anda—perangkat kecil yang dijepitkan ke kerah orang yang diwawancarai saat mereka berbicara. Ini adalah jenis suara yang intim; lava ditempatkan dengan benar akan mengambil setiap usaha dan napas.

Lavalier paling berguna untuk adegan dialog, karya dokumenter, dan semua jenis situasi duduk-dan-bicara.

Terkait: Mikrofon Lavalier Anggaran Terbaik

Peralatan Audio Penting Lainnya

Selain boom dan mikrofon itu sendiri, Anda memerlukan beberapa hal lain:

• Perekam audio eksternal, seperti Tascam atau Zoom H5
• Kabel XLR atau apa pun yang Anda butuhkan untuk menghubungkan mikrofon ke perangkat rekaman Anda
• Sepasang headphone yang layak
• Sebuah batu tulis

Ya, slating kamera dan slating audio sebenarnya adalah dua hal yang sedikit berbeda. Apa itu audio slating, tepatnya?

3. Atur Audio Anda dengan Benar dan Buat Catatan Audio yang Bagus

Tidak seperti video, Anda tidak dapat menggulir persis perekam audio dan mengidentifikasi bidikan berdasarkan thumbnail. Jika Anda gagal mencatat setiap klip, Anda akan bergantung pada nama file, waktu, dan tanggal akuisisi.

Alih-alih tersesat dalam saus seperti ini, spesialis suara profesional mencatat setiap tembakan. Setelah Anda mulai memutar, bisikkan adegan, bidik, dan ambil nomor ke mikrofon atau semacam akomodasi komentar balik yang diarahkan ke umpan utama. Anda juga dapat mempertahankan log suara tertulis.

Clapperboard mulai bermain segera setelah gambar dan suara direkam; itu harus diberi label dengan informasi yang sama persis dengan yang baru saja Anda gunakan untuk audio Anda. "Tepuk tangan" dari clapperboard bertindak sebagai titik sinkronisasi audio universal: tajam, keras, dan mudah diidentifikasi dalam pascaproduksi.

Slating, secara objektif, akan menjadi yang paling penting bagi siapa pun yang mengedit karya tersebut. Apakah sinkronisasi sempurna meningkatkan kualitas produk akhir? Tanpa pertanyaan.

4. Pindahkan Mikrofon (dan Diri Anda Juga)

Jika Anda telah diberi tugas booming, pekerjaan Anda lebih dari sekadar menekan tombol saat sutradara meminta tindakan.

Anda tidak hanya akan mengikuti suara saat para aktor merenung dan bergerak—tetapi Anda juga perlu mendengarkan dan menyesuaikan level audio, mengikuti jejak bakat Anda. Jika perekam Anda mendukung perekaman ganda, Anda dapat menangkap pemandangan pada dua tingkat yang berbeda sekaligus, untuk berjaga-jaga jika keadaan tiba-tiba menjadi keras atau hening.

Penting juga agar operator boom menghindari mencelupkan mikrofon ke dalam bingkai. DP Anda harus sering beralih ke Anda, setiap kali bidikan berubah, untuk pemeriksaan boom.

5. Ambil Sedikit Ekstra

Akronim CYA sangat dihargai di dunia film. Cara sopan untuk mengatakannya: selalu membayar untuk menutupi roti Anda, hanya dalam keadaan darurat.

Nada Kamar

Bagian dari rahasia suara yang luar biasa adalah potongan yang mulus. Anda atau editor Anda tidak diragukan lagi akan mengiris dan memotongnya dalam satu inci dari kehidupan rekaman Anda ketika saatnya tiba untuk mengedit. Menyembuhkan setiap jeda dalam kontinuitas sangat penting jika Anda ingin membuat audiens Anda tetap terkunci.

Nada kamar membantu Anda menjembatani kesenjangan ini, memberi Anda transisi yang terasa alami di antara titik edit.

Garis Liar

Bahkan ketika Anda memiliki banyak pengambilan untuk dipilih, akan ada saat-saat di mana ada sesuatu yang salah dengan semuanya. Telepon berbunyi di latar belakang? Garis yang kacau dalam kinerja yang tanpa cela? Tanpa rencana cadangan, Anda mungkin akhirnya menghancurkan diri sendiri dari momen yang benar-benar mengharukan.

"Liar" adalah kata yang digunakan untuk menggambarkan suara apa pun yang tidak disertai gambar apa pun. Garis-garis liar tidak lebih dari pembacaan naskah dengan mikrofon yang mendengarkan, tanpa kamera. Anda dapat menyambungkan klip liar ini ke dalam proyek Anda, seperti yang Anda bisa dengan sinkronisasi asli yang diambil dari bidikan lain.

Cobalah untuk menangkap aktor Anda tepat setelah syuting adegan, saat mereka masih merasakannya. Jika aktor Anda berlatih di lokasi syuting, Anda bahkan mungkin dapat merekam sesi ini juga. Terkadang, Anda bisa mengeluarkan bakat Anda yang luar biasa, benar-benar off-the-record.

ADR

Terkadang, bahkan garis liar terbaik pun tidak akan memotongnya. Apa yang harus dilakukan?

Penggantian Dialog Otomatis, yang pada dasarnya berarti membawa aktor Anda untuk menjuluki dialog mereka setelah fakta, harus dianggap sebagai upaya terakhir. Ini lebih baik daripada tidak sama sekali, tetapi kami selalu menyarankan untuk memberikan bakat Anda lagi pada hari pemotretan.

Untuk frasa pendek dan bahkan kata-kata individual, editor yang terampil dapat melakukan banyak hal dengan ADR. Namun, dubbing di seluruh garis dan tembakan bisa sangat sulit.

6. Pasca Produksi Adalah Teman Anda

Hal-hal seperti L-cuts dan J-cuts menggantikan jahitan di antara dua klip. Ketika "jeda" dalam suara dan gambar terjadi secara bersamaan, audiens Anda kemungkinan besar akan memperhatikan.

Jika Anda seorang calon insinyur audio, kemungkinan Anda sudah terlalu bersemangat untuk mulai membangun soundscape karya dan menambahkan efek suara (SFX). Jika Anda dapat melihatnya di layar, Anda harus merasakannya dalam campuran akhir.

Equalization (EQ) adalah semacam koreksi warna untuk suara. Anda dapat secara selektif menyesuaikan frekuensi yang berbeda, menghilangkan dengungan aneh, dengungan, dan nada yang mungkin luput dari perhatian di lokasi syuting. EQ juga dapat digunakan untuk menciptakan perasaan efek yang berbeda, seperti mengubah penampilan aktor agar terdengar seperti berada di bawah air.

Selain EQ, ada juga banyak efek audio lain yang dapat digunakan dalam hal ini, seperti reverb dan panning.

Terkait: Cara Memotong Majelis Pertama Anda di Premiere

Suara Padat: Semua Drama, Tidak Ada yang Sakit

Menyelesaikan sesuatu dengan benar di lokasi syuting tidak harus terasa seperti tugas yang tidak ada habisnya. Begitu Anda masuk ke dalam alur tentang apa yang dimaksud dengan rezim suara yang tepat, kebiasaan ini akan menjadi kebiasaan. Ingatlah kiat-kiat perekaman audio ini untuk proyek Anda berikutnya.

Kami harap Anda menyukai item yang kami rekomendasikan dan diskusikan! MUO memiliki kemitraan afiliasi dan sponsor, jadi kami menerima bagian dari pendapatan dari beberapa pembelian Anda. Ini tidak akan memengaruhi harga yang Anda bayar dan membantu kami menawarkan rekomendasi produk terbaik.

Peralatan Yang Dibutuhkan Semua Pembuat Film DIY: 6 Hal Penting

Siap untuk mengambil risiko dan menjadi pembuat film DIY? Berikut daftar peralatan penting yang Anda perlukan untuk memulai.

Baca Selanjutnya

Tentang Penulis