8 Tips Fotografi Panggung: Konser, Produksi Teater, dan Lainnya

Satu-satunya hal yang lebih baik daripada menonton pertunjukan langsung yang luar biasa adalah mendapatkan kesempatan untuk memotretnya, keberanian, kejayaan, dan semuanya. Jika Anda berpikir mengalami produksi teater langsung sebagai anggota penonton itu menarik dan dramatis, Anda belum melihat setengahnya.

Produksi panggung tidak selalu berbasis teater, meskipun syuting sangat menyenangkan—pembicaraan bergaya TED, presentasi industri di konvensi, dan pertunjukan musik semuanya sama relevannya. Kiat-kiat fotografi acara langsung ini berlaku untuk semua hal di atas, dan kemudian beberapa.

1. Sampai Di Sana Lebih Awal (dan Kenakan Pakaian Gelap)

Anda, fotografer acara langsung, adalah penampakan. Diduga, seseorang mempekerjakan Anda, dan foto-foto itu, sebenarnya, dikirimkan. Apakah Anda pernah benar-benar ada di sana? Tidak ada yang bisa mengingat.

Fotografer panggung harus berpakaian sederhana dan praktis serba hitam, sama seperti anggota kru belakang panggung lainnya. Bahkan jika Anda cukup beruntung diundang untuk mengikuti pramuka teknologi sebelum pertunjukan, Anda harus tetap datang lebih awal, diberi makan, dan siap untuk memotret jauh sebelum waktu panggilan Anda yang sebenarnya. Ini memberi Anda jendela waktu yang berharga untuk menyiapkan malam.

Temukan sudut tempat yang tersembunyi dan tidak terpakai untuk mendirikan Camera City, tempat untuk mengisi daya baterai Anda, mencolokkan laptop Anda, dan menyimpan tas kamera dan tas lensa Anda. Setelah perlengkapan Anda siap, Anda akan dapat melakukan pekerjaan Anda sepanjang malam tanpa khawatir, meraba-raba, atau menemukan diri Anda tanpa sesuatu yang penting pada saat yang salah.

2. Cakupan Tempat Terbaik Sebelumnya

Salah satu bagian yang sangat penting dari uji tuntas pra-pertunjukan ini: mendapatkan lahan yang bisa diterapkan, terutama jika Anda belum pernah menginjakkan kaki di tempat itu sebelumnya dalam hidup Anda.

Setelah menetap, ambil kopi Anda dan lakukan beberapa putaran, baik di depan maupun di belakang rumah, di mana pun Anda diizinkan berkeliaran. Intip pengaturan pencahayaan untuk mulai merumuskan rencana serangan yang paling efektif; jika direktur pencahayaan tersedia, Anda bahkan dapat memperkenalkan diri dan menanyakan desain mereka untuk pertunjukan tersebut.

3. Tetap Tidak Mengganggu dan Tidak Mengganggu

Dengan acara langsung atau produksi panggung, ada dua pihak yang harus Anda hindari dengan cara apa pun: bakat tampil di atas panggung, dan penonton yang kemungkinan besar telah membayar banyak uang untuk menonton mereka tampil hal-hal. Peran Anda adalah sekunder dari keduanya; pikirkan bagaimana emosi dari pertunjukan yang tidak terganggu meningkatkan nilai setiap bidikan.

Jika semua penari atau pembicara menatap langsung ke lensa, foto Anda mungkin tidak akan memberikan kesan gravitasi dan keajaiban yang sama. Bersikap sopan, tetap di pinggir, dan selalu siap untuk mundur ketika seseorang yang lebih penting perlu menyelinap di dekat Anda. Terkadang, area belakang panggung Anda akan menjadi ruang yang sangat kecil untuk dikerjakan, tetapi pertunjukan harus tetap berjalan.

4. Berinvestasi dalam Moncong Kamera Peredam Suara

Moncong kamera peredam bising akan membungkam setiap bidikan. Ini menjamin bahwa noise dari kamera Anda tidak akan pernah merusak pemandangan atau presentasi.

Untuk calon dokumenter karir, investasi ini adalah mutlak harus. Dengan moncong kamera, Anda akan lebih dari cukup untuk menangkap proses yang sangat sensitif dan senyap, dan Anda mungkin memiliki kesempatan untuk merekam lebih banyak acara penting di kota Anda jika Anda dapat mendapatkan pekerjaan yang tepat dan masuk dengan hak orang-orang.

Bahkan jika Anda hanya memotret untuk bersenang-senang atau untuk keluarga dan teman, moncong kamera dapat membantu Anda mengambil foto secara diam-diam. Sekali lagi, tujuannya adalah untuk menghindari menarik perhatian pada diri sendiri. Pertahankan sorotan di tempatnya dan jangan pernah khawatir rana Anda mencuri perhatian lagi.

5. Tinggalkan Speedlight Anda di Ruang Hijau

Speedlight dan lampu strobo bagus untuk foto pemain dan kru setelah pertunjukan selesai, tetapi mereka terlalu mencolok untuk digunakan selama pertunjukan langsung. Padahal, jika penari sedang menari atau melakukan akrobat, menggunakan flash saat di atas panggung justru bisa berbahaya bagi mereka.

Teknisi pencahayaan panggung memiliki tugas mereka sendiri—tanggung jawab ada pada Anda untuk memaksimalkan cahaya apa pun yang keluar dari kasau pada waktu tertentu.

Ada juga filosofi bahwa jenis fotografi ini harus tetap setia pada semangat acara. Cahaya panggung itu unik dan ekspresif, tetapi, yang lebih penting, membuatnya terasa seperti semua foto Anda benar-benar terjadi dalam pengaturan panggung tempat Anda bekerja. Anda ingin foto Anda terasa seperti Broadway, tidak seperti diambil di ruang bawah tanah.

6. Bidik Panjang, tetapi Pertahankan Lensa yang Lebih Pendek pada Anda

Kita semua pernah ke sana: sutradara teater telah menurunkan Anda ke bagian belakang rumah, di belakang deretan kursi terakhir, tanpa pengecualian, atau Anda pergi. Tidak masalah jika Anda memiliki setidaknya lensa 200mm, atau mungkin lensa 400mm jika Anda benar-benar memotret dari belakang gedung opera. Haruskah itu menjadi satu-satunya lensa yang Anda miliki pada orang Anda? Kami tidak akan membantah.

Beberapa acara mungkin menampilkan anggota pemeran atau pembicara memasuki keributan dari depan rumah, misalnya, yang mungkin berarti mereka berjalan melewati Anda. Apakah mereka sedang bersinar dengan sorotan pada saat ini atau diam-diam melangkah ke dalam peran mereka tanpa gembar-gembor, ini adalah salah satu kesempatan yang sangat baik untuk mendapatkan tembakan kemenangan.

Bidikan yang lebih luas dari area panggung mungkin juga merupakan sesuatu yang harus dipersiapkan—lensa panjang untuk menembak para lajang, dan lensa panjang potret untuk menangkap seluruh rombongan atau grup. Jika Anda selalu siap, Anda tidak akan pernah melewatkan kesempatan bagus saat itu muncul dengan sendirinya.

Terkait: Tips Komposisi untuk Fotografer Baru

7. Eksploitasi Rim Lighting Kapanpun Memungkinkan

Pencahayaan panggung kuat dan keras menurut definisi, seperti riasan panggung. Keduanya banyak diambil dari dekat, tetapi, tanpa berlebihan, para pemain di atas panggung dan emosi yang mereka sampaikan akan jauh lebih sulit untuk dibaca penonton.

Dalam pengaturan teater, banyak di atas panggung, potret menghadap ke depan yang Anda tangkap akan terlihat sangat "teater-y", itu bagus. Namun, mungkin ada beberapa momen sepanjang pertunjukan di mana sesuatu yang sedikit lebih dramatis mungkin terjadi.

Pencahayaan panggung cenderung mengikuti suasana cerita; sebuah soliloquy yang diterangi oleh fresnel tunggal dari atas mungkin tidak dinyalakan secara tradisional atau komersial, tetapi tetap bisa menjadi foto yang memukau untuk diambil. Memposisikan diri Anda sedemikian rupa sehingga lampu sorot melingkupi subjek adalah salah satu cara untuk membedakan sosok penampil tanpa kunci yang sebenarnya.

8. Ceritakan Setiap Bagian dari Cerita

Bergantung pada seberapa terlibatnya Anda secara pribadi dengan pertunjukan, Anda mungkin dapat mendokumentasikan pendahuluan sebelum pertunjukan—kami tidak menyarankan Anda untuk berhenti jalan Anda ke ruang ganti, tetapi kemungkinan pemain dan kru akan berlatih atau berkeliaran sebelum lampu rumah dijadwalkan untuk pergi turun. Jika mereka ramah dan tidak super sibuk, mereka mungkin akan senang untuk mengambil beberapa foto di belakang layar.

Setelah pertunjukan, jika Anda tidak diharuskan untuk keluar sebelum waktu tertentu, Anda mungkin tertarik untuk melakukan hal yang sama. Serbuan pertunjukan bobrok, gemericik pemain yang telah menari sepenuh hati, dan yobel pekerjaan dengan baik done all membuat umpan luar biasa untuk potret emosional dan bermakna yang akhirnya menjadi kenangan indah bagi semua pihak yang terlibat.

Ini lebih dari sekadar pertunjukan—Anda berada di sana untuk memotret bakat yang membuat semuanya menjadi mungkin, dan itu bisa menjadi perasaan yang sangat indah ketika semuanya menyatu dengan sempurna. Tidak buruk untuk Kamis malam.

Fotografi Panggung Profesional: Nikmati Malam Seumur Hidup

Jika Anda bisa melihatnya, Anda bisa melakukannya. Fotografi pertunjukan langsung adalah tantangan utama, bahkan bagi seorang fotografer yang tumbuh subur di lingkungan yang candid.

Anda tidak perlu press pass untuk mencobanya—lain kali teman Anda melakukan aktivitasnya di malam mingguan open mic di kota Anda, Anda mungkin bisa mencicipinya sendiri.

7 Tips untuk Alur Kerja Pengeditan Foto yang Cepat

Mengedit bidikan Anda dapat dengan cepat berubah menjadi mimpi buruk tanpa alur kerja yang baik. Kiat-kiat ini mungkin membantu merampingkan prosesnya.

Baca Selanjutnya

Tentang Penulis