7 Tips Fotografi untuk Fashion Blogger

Fotografi mode, di luar ruangan, di dalam ruangan, atau di mana pun di antaranya, bisa sangat menyenangkan, terutama jika Anda memotret foto untuk blog mode Anda sendiri. Apa yang dapat Anda lakukan ketika Anda kekurangan ide fotografi mode kreatif dan Anda memiliki banyak adibusana untuk diliput?

Berikut adalah tips pemotretan mode teratas kami untuk blogger mode. Kami siap untuk close-up kami, Tn. DeMille.

1. Hindari Mengedit Foto Anda Secara Berlebihan

Fotografi mode, pada intinya, adalah perayaan keindahan manusia, bukan kesempurnaan yang luar biasa. Terlalu banyak mengedit dapat mencegah semangat Anda untuk menerobos ketika semua dikatakan dan dilakukan.

Tidak ada yang salah dengan hal-hal seperti penghilangan noda dan sejenisnya, tentu saja—itu adalah foto Anda. Ketika Anda mulai berjinjit ke ranah modifikasi tubuh yang berat, koreksi kulit yang tidak wajar, dan lainnya penyimpangan yang signifikan dari gambar asli, Anda berisiko berakhir dengan sesuatu yang terlihat kurang dari kenyataan hidup.

Dalam banyak kasus, real deal jauh lebih menarik dan menarik untuk dilihat.

Dengan risiko terdengar terlalu sentimental dan body-positif, setiap fashion blogger harus merangkul diri mereka sendiri sepenuhnya, kekurangan dan segalanya. Kesederhanaan dalam pasca produksi adalah kuncinya.

2. Tetap Terorganisir

Tanyakan kepada desainer produksi profesional, direktur seni, atau spesialis lemari pakaian: Anda dapat bekerja dengan model yang paling cantik dan tim paling berbakat di dunia, tetapi jika pakaian penting hilang atau seseorang mendapat kopi di atasnya, tidak ada yang akan mendapatkannya tembakan.

Ambil lembaran dari buku mereka, bahkan jika Anda hanya mengelola blog mode Anda untuk bersenang-senang. Mulailah dengan rencana dan buat daftar apa yang perlu Anda lakukan.

Jika memungkinkan, Anda akan ingin menggunakan tas pakaian untuk melindungi lemari pakaian Anda, menggantung setiap bagian untuk mencegah kerutan, robekan, dan sobekan yang tidak sedap dipandang mata. Hal-hal seperti alat peraga, perhiasan, dan makanan lezat lainnya semuanya harus diperhitungkan dan disimpan dengan aman di ruang khusus. Tas kamera Anda tentunya harus selalu dikemas dan siap dibawa saat tidak digunakan.

Pencarian lokasi, persewaan peralatan, dan koordinasi kolaboratif mungkin banyak yang harus dilakukan jika Anda memotret sendirian. Namun, semakin Anda berpikir ke depan, semakin banyak nilai produksi yang akan Anda temukan di setiap bingkai.

3. Peralatan Profesional Luar Biasa

Tripod, remote, lampu, dan perlengkapan lainnya dapat membantu Anda membuat setiap foto menjadi kenangan. Dasar-dasar dalam kit kamera Anda juga sangat penting; pilihan kamera Anda, lensa Anda, opsi pencahayaan Anda, dan bahkan hal-hal seperti filtrasi dan difusi semuanya harus berperan dalam cara Anda memotret.

Jika Anda baru mengenal game ini, Anda pasti ingin berinvestasi pada lensa 50mm dan lensa yang lebih panjang, 85mm atau 100mm, mana saja yang menurut Anda lebih berguna lebih sering. Anda mungkin juga mempertimbangkan untuk membeli baterai ekstra, serta beberapa kartu SD tambahan.

Pencahayaan strobo biasanya dilengkapi dengan banyak aksesori tambahan yang diperlukan seperti pemancar dan kotak lunak; jika Anda berharap untuk menjaga semuanya tetap sederhana, sumber cahaya yang murah dan berkelanjutan seperti lampu kerja akan lebih dari cukup dengan difusi dan penempatan yang tepat.

Kit reflektor 7-in-1 dan dudukan dengan lengan untuk melatihnya juga bisa menjadi penyelamat dalam berbagai situasi. Mereka termasuk reflektor specular di kedua perak dan emas, bahan difusi, dan bahkan layar kunci biru dan hijau jika Anda ingin mencampur hal-hal dalam pasca-produksi.

Terkait: Cara Mengambil Selfie Golden Hour (dan Mengapa Anda Harus)

4. Pose Dirimu

Banyak fashionista memiliki rasa ketenangan alami pada perintah mereka. Sisanya dari kita mungkin jatuh datar saat lengah.

Selalu berikan tangan dan kaki Anda sesuatu untuk dilakukan saat memotret diri sendiri; ini bisa menjadi pose mode sederhana atau pose gaya hidup, di mana Anda berpura-pura melakukan sesuatu dalam diegesis.

Lengan dan kaki Anda mengarahkan mata ke seluruh ansambel seperti halnya garis, lekuk, potongan, dan pola dari setiap pakaian. Pose Anda menambahkan banyak kepribadian pada setiap bidikan, dan Anda melangkah ke peran yang sama sekali berbeda dengan setiap pakaian, pemotretan, proyek, atau lokasi.

5. Berkoordinasi Dengan Lingkungan Anda

Apakah Anda sedang memotret di bagian paling lucu dari studio rumah Anda atau mengambil sesuatu di luar kota, Anda pasti ingin melihat bagian itu, di mana pun Anda berada. Pakaian musim dingin berlapis penuh di pantai mungkin terasa aneh dan cukup mengganggu untuk merusak pemandangan dan apa yang mungkin menjadi pakaian luar biasa pada waktu yang tepat dan dalam pengaturan yang tepat.

Kami tidak mengatakan bahwa Anda tidak dapat mengenakan gaun pesta gala untuk pemotretan piknik santai—namun, apa yang kami anjurkan agar Anda lakukan adalah mewakili gaya dan selera gaya hidup Anda secara autentik. Apakah Anda akan mengayunkan set pakaian dalam selama hari yang dipentaskan di pameran? Mungkin tidak, tetapi jika itu Anda, lakukanlah.

Model-model hebat menyelubungi diri mereka sendiri di dunia tempat direktur seni mereka menjatuhkan mereka. Anda dapat melakukan hal yang sama untuk foto blog mode Anda sendiri. Pikirkan tentang di mana Anda ingin memotret dan apa yang, sejujurnya, akan Anda kenakan secara alami untuk acara tersebut. Aksesori berani atau pilihan tak terduga dalam alas kaki mungkin diperlukan untuk meningkatkan tampilan dari gaya sehari-hari Anda menjadi sesuatu yang keren.

Terkait: Apa itu Pencahayaan Rembrandt? Cara Menggunakannya untuk Fotografi Potret

6. Anda Tidak Harus Selalu Mencantumkan Wajah Anda

Terkadang, Anda akan menemukan sesuatu yang benar-benar ikonik. Saat melakukannya, yang terbaik adalah membiarkan aksesori atau pakaian berbicara mewakili Anda alih-alih menunjukkan wajah Anda. Tidak setiap foto perlu menjadi bidikan glamor seluruh tubuh—sepasang kancing berlian pilihan atau sepasang stiletto yang memukau mungkin cukup besar untuk menjamin momen mereka sendiri di pusat perhatian.

Jika Anda memotret sendiri, sakelar mungkin sesederhana menukar lensa yang lebih panjang atau membuka aperture Anda untuk foto yang lebih intim dan terarah. Memotong foto dalam pascaproduksi adalah salah satu cara untuk memanfaatkan prinsip ini setelah fakta, tetapi foto akan mendapat pukulan tak terelakkan dalam resolusi. Itu selalu lebih baik untuk menyerang saat setrika panas selama pemotretan Anda.

7. Jadilah Diri Sendiri

Ketika Anda hanya memotret apa yang Anda sukai, Anda memberi audiens Anda akses tanpa batas ke siapa Anda sebenarnya sebagai pribadi dan artis. Ada begitu banyak orang di dunia ini yang menempatkan diri mereka di luar sana melalui blog mode. Apa yang membuat cerita Anda menarik untuk didengarkan?

Siapa saja bisa memakai pakaian keren dan membuatnya bersinar. Dibutuhkan pikiran yang unik untuk mengubah bahkan potongan sederhana atau terjangkau dan menciptakan tampilan yang benar-benar terasa unik.

Model bukan hanya orang cantik yang mengenakan pakaian indah—mereka adalah seniman dengan haknya sendiri, dan kebenarannya adalah tidak pernah lebih jelas daripada ketika seorang model berbakat mampu menciptakan citra yang menarik dan dramatis sepenuhnya pada mereka memiliki.

Jika Anda memiliki visi yang Anda sukai, yang perlu Anda lakukan hanyalah memasang kamera pada tripod dan mengambil clicker. Dengan hati yang cukup, Anda akan menemukan apa yang Anda cari.

Terkait: Apa itu Pencahayaan Kupu-Kupu? Cara Menggunakannya dalam Fotografi Potret

Tingkatkan Blog Mode Anda Dengan Tips Fotografi Ini

Fotografi busana kreatif tidak harus terlalu rumit, eksklusif merek desainer, atau bahkan dalam kepekaan arus utama saat ini. Tujuh tips fotografi mode ini membuat bekerja dalam keadaan apa pun menjadi mudah dan menyenangkan.

Cara Menggunakan Lampu Strobo untuk Memotret Foto yang Lebih Baik

Manfaatkan lampu strobo Anda sebaik mungkin dalam fotografi dengan tips ini.

Baca Selanjutnya

Tentang Penulis